翁國珍作品多次入選各大美展，得獎無數，其中「哈密瓜」獲英國前首相奚斯收藏。一塊塊不起眼的陶土，經他巧思捏塑，逐成一件件充滿生命力的作品。古今中外，如此大膽、粗獷，表現陽剛自然美的裂紋瓶，並不多見。再拉坏塑造時，他大膽地用比一般厚重數倍的陶土，一氣呵成完成製作，也特別加長燒製時間，可見其用心良苦。

　　翁國珍的創作大致可以分為三個階段。「裂紋壺」系列是他初期嘗試各種不同富有變化的裂紋壺，其表向不上釉而已氧化鐵、化妝土表現變化深度，處理技巧適宜而完美。繼有「裂紋壺人物化」的雕塑系列，此系列由於受基本形狀的限制，求變似乎較困難，但也有不少值得讚賞的作品。創作過程中，他發現以他的創作理念技巧，應踏入深邃的的雕塑領域。現階段他以臂塑方法，嘗試具有魄力，但仍然保持樸實之美的陶塑作品。他不顧旁觀者的誤解，也不隨俗，勇敢堅持己見的無畏精神，實在難能可貴。

「大地裂紋」，是老師最知名且獨特的拉坏手法。作品表面粗獷陽剛的紋路，如大地在烈日炙曬下的龜裂痕跡，雖然滄桑盡現，實則蘊蓄著無窮的爆發力！
他選用較厚實的陶土，經反覆推揉、按壓與燒製後，彷若宇宙洪荒渾沌初開的劇烈崩解，呈現出源源不絕的能量。每件作品的誕生，都令人動容。藉此， 翁 老師表達對大地的關懷與疼惜，提醒觀者重新思考人與自然的相處之道。

「太極」系列，係陶與氣的完美結合。手觸泥土，凝斂心神，身形如太極推手般旋轉運勁，每件陶作都是一個安靜深長的呼吸。

　名聞遐邇的「修士」系列，是 翁國珍 老師心靈沉澱之作。將陶土瞬間反轉，形塑出低頭弓背的人形，宛如行者、修士般定靜而坐，如此謙懷恭讓。

　　土經過高問淬煉即是「陶」，如何使ㄧ團毫不起眼的土，變成一件有生命力和靈性的藝術品，「了解土性」是重要的一件事。當翁國珍小時候初次看到大人把ㄧ團土用手揉好放在轆轤上，不消半個鐘頭就變成一個醬菜罐，那雙神奇的手讓他油然而生的敬佩與羨慕，ㄧ直烙印在心。因著這深刻印象，他便決定了這輩子與土結緣，並要將自己的意念傳達給每位觀眾，讓人們了解ㄧ瓢一瓦得之不易，應當要惜福，珍愛身旁的每個人事物。

展出時間：９８／１２／０５～９９／０２／２８

展出地點：方圎美術館

開幕茶會：９８／１２／０５　下午兩點半